在两岸文化交流的宏大叙事中,音乐始终是最柔软也是最有力的语言。2025年12月14日至19日,星空彩票ios版中心版院长于红梅教授带领管弦系、民乐系、声歌系、音乐学系及考级委员会16位教师代表赴台湾地区四所高校座谈交流,与两所高校续签校际合作协议、开展学术讲座和多个大师班授课、演出两场交流音乐会,以丰富的学术活动,开启海峡两岸音乐教育多元合作的新篇章。
共建学术交流桥梁,共筑两岸友谊基石

与台湾艺术大学校长及代表座谈
我校与台湾艺术大学于2002年签署了合作协议后开展了教师互访和交换学习项目合作。12月15日上午,台湾艺术大学钟世凯校长与陈嘉成副校长带领表演艺术学院、中国音乐学系、推广教育中心、音乐学系、两岸事务等部门代表与代表团进行了友好座谈。双方互相介绍了学校和各有关学科的最新发展,表达了加强交流的强烈愿望。当天下午,于红梅、民乐系副主任、古筝教授吉炜、打击乐副教授尹飞、二胡专业教师高白、竹笛专业教师冯天石为学生们精心讲授了大师班课。于红梅通过细致地讲解《追梦京华》、《塞上弦鸣》等现代二胡作品,展示了民族音乐的创新发展,令学生们受益匪浅。音乐学系教授吴晓萍为师生们带来了《工尺谱韵曲风格之探析》的学术讲座。考级委员会与港澳台办公室负责人在参访推广教育中心时详细了解了台湾地区的社会教育开展情况,希望通过中国音乐文化的社会教育助推两岸教育交流。

于红梅教授 台湾艺术大学大师班

吴晓萍教授 台湾艺术大学讲座

吉炜教授 台湾艺术大学大师班
中国文化大学是著名私立综合性大学,创设了台湾地区唯一的综合性大学博物馆。12月16日上午,代表团在参观了华冈博物馆后,受到中华文化大学王子奇校长、校长助理蔡佳麟、艺术学院院长、音乐学系多位教授及两岸合作部同仁的热情接待。在座谈中,双方回顾了两校多年来的交流合作,特别是克服疫情联合举办线上交流活动的温暖记忆,期待加强两校青年学子之间的交流与合作。

与中国文化大学互赠校际纪念品
下午,在开展竹笛、二胡和古筝大师班教学的同时,管弦系钢琴艺术指导尹一迦副教授、民乐系琵琶专业教师于源春还为同学们进行了大师班课教学。同学们孜孜以求的学习热情令老师们印象深刻。

中国文化大学赠予于红梅院长大师班授课感谢状

尹飞副教授 中国文化大学大师班

冯天石老师 中国文化大学大师班

于源春老师 中国文化大学大师班
台北艺术大学注重科技与艺术跨领域融合与创新实践,为学生提供开放自由的校园氛围和艺术探索的广阔空间。12月17日上午,校长刘锡权、副校长林劭仁与音乐学院院长、音乐学系主任、传统音乐学系主任、艺术社会实践暨推广教育中心和两岸事务部的多位代表出席了两校续签合作协议仪式。双方表示将密切学术交流合作,发挥科技与艺术融合学科优势,共同促进中国音乐文化的传播、传承与创新。

与台北艺术大学举行校际合作协议签约仪式
12月18日上午,代表团莅临台南艺术大学,邱上嘉校长、学务长、以及音乐学院、音乐学系、国乐系、音乐学系、钢琴合作艺术研究所、艺术推广处、民族音乐学研究所、两岸事务处等部门负责人与代表团进行了热烈的座谈,举行了隆重的合作备忘录续签仪式,标志着两校长年情谊的延续,也为未来更紧密、多元的合作奠定稳固基础。

台南艺术大学签约仪式
当天下午,在开展古筝、二胡、竹笛、琵琶和打击乐专业大师班的同时,管弦系小提琴教授陈曦、大提琴教授朱牧、声歌系主任谢天教授、青年教师张怡为同学们进行了深入讲解与示范教学,分享丰富的演奏经验与艺术观点,使师生在技术与音乐诠释上获益良多,现场互动热络、学习气氛温馨而专注。系列丰富的学术交流活动,为校园注入浓厚的艺术氛围。

谢天教授 台南艺术大学大师班

陈曦教授 台南艺术大学大师班

朱牧教授 台南艺术大学大师班

尹一迦副教授台南艺术大学大师班
深植传统音乐根脉,跨界融汇东西文化
在此次台湾地区访问学术交流活动中,代表团精心策划排练了两场交流音乐会,以丰富多元的曲目、精湛的演奏,在传统与现代、东方与西方的碰撞中,用指尖与歌喉编织出一幅流动的文化长卷,让当地听众在音符的流淌里触摸到中华文明的基因密码与当代艺术的创新脉搏。

民族室内乐《望春风》
台湾民歌 改编:苏汉轩
竹笛:冯天石 笙:王磊
古筝:吉炜 琵琶:于源春
阮:邸琳 二胡:高白
打击乐:尹飞

琵琶独奏古曲《十面埋伏》
琵琶:于源春

古筝独奏《归真—两首传统筝乐联奏》
改编:吉炜
古筝:吉炜 打击乐:尹飞
由邓雨贤作曲、李临秋填词的台湾民谣《望春风》,在苏汉轩的改编中完成了民乐室内乐的华丽转身。当二胡的揉弦与古筝的刮奏交织,台湾地区民歌特有的五声调式韵味被精准捕捉。如果说《望春风》是对民间音乐的温柔致敬,那么《十面埋伏》则是武曲精神的雷霆再现。于源春的琵琶轮指如万箭齐发,扫弦似战鼓轰鸣,将战场上的刀光剑影展现得栩栩如生。吉炜的古筝独奏《归真》展现了传统流派的传承与创新,将潮州筝派《柳青娘》的“轻六调”与客家筝派《蕉窗夜雨》的“硬弦调”巧妙衔接,传递出“越是传统的就越是现代的”这一深刻命题。

二胡独奏《墨梅》
作曲:于红梅
二胡:高白 钢琴:陈一林

笙独奏《晋调》作曲:阎海登
笙:王磊 二胡:高白 琵琶:于源春
阮:邸琳 打击乐:尹飞

竹笛独奏《胡旋舞》
作曲:钟耀光 改编:戴亚
竹笛:冯天石 钢琴:陈一林 打击乐:尹飞

中阮独奏《自在》
作曲:李玥锦
中阮:邸琳 钢琴:陈一林
优秀民族音乐的传承与创新是历史赋予我们的使命。高白与陈一林的二胡钢琴重奏把《墨梅》中的诗情转化为可闻可感的乐音,精准地表现了作曲家通过现代创作手法展现墨梅所代表的高洁雅致、坚韧不拔的崇高品格。王磊凭借笙与乐队的默契配合,完美演绎了《晋调》。该作品对地方戏曲音乐的深度挖掘,不仅保存了濒临失传的演奏技巧,更让传统音乐在现代舞台上找到了新的表达载体。冯天石的竹笛独奏《胡旋舞》 将唐代西域舞蹈的迅疾灵动转化为气息与指法的精湛控制。这种对传统乐曲的现代表达,正是中国民乐在当代发展的一个缩影。中阮独奏曲《自在》将古典诗文与禅宗哲思转化为可听、可感的音响意象。邸琳以高超的演奏技巧与钢琴在差异中寻求共鸣,展现了传统民乐的当代生命力。

男声独唱“Mi mancherai ”(我想念你)
作曲:路易士 · 巴拉诺夫
演唱:谢天 钢琴:尹一迦

女声独唱“Quel guardo il cavaliere”(姑娘的秋波)
作曲:多尼采蒂
演唱:张怡 钢琴:陈一林

室内乐三重奏
云南民歌《小河淌水》改编:李沁泉、尹一迦
《布宜诺赛勒斯的四季》之《春》作曲:阿斯托尔·皮亚左拉
钢琴:尹一迦 小提琴:陈曦 大提琴:朱牧
跨文化对话是文明共鉴的基础。在多尼采蒂歌剧咏叹调《姑娘的秋波》和男声独唱《Mi mancherai》(我想念你)中,谢天和张怡以优美的嗓音展现了意大利艺术歌曲的魅力。钢琴三重奏《小河淌水》 将原曲的小提琴旋律移植到大提琴与钢琴的对话中,当陈曦、朱牧和尹一迦依次开始演奏时,观众仿佛看见云贵高原的少数民族青年隔山对歌;而当三种音色交织在一起时,又让人联想到不同文明在音乐中的相遇与融合。

民乐合奏《Lasore》作曲:刁鹏
笛子:任重 筝:郭靖沐
胡琴:吴孟珊 扬琴:杜宛霖
阮:孙聿莹 柳琴:郭韦君
钢琴:刁鹏

两校联演民乐合奏《阿里山的姑娘》改编:刘豫徽
演唱:谢天、张怡 竹笛:冯天石 笙:王磊
古筝:吉炜 琵琶:于源春 阮:邸琳
二胡:高白 小提琴:陈曦 大提琴:朱牧
钢琴:尹一迦 打击乐:尹飞

台南艺术大学交流音乐会谢幕合影
民族室内乐《Lasore》由台湾籍青年作曲家刁鹏以La-So-Re三个音为动机创作,构建出富有创意的三段式结构。台湾艺术大学师生们的跨界演绎给观众留下了深刻印象。当最后一曲《阿里山的姑娘》的曲调响起时,全场观众都不约而同地跟随哼唱起来。两岸师生们的精彩表演将整场音乐会推向了高潮。音乐会在观众雷鸣般的掌声中结束后,观众们却迟迟不愿离去,不仅为音乐家们高超的演奏与演唱技巧所折服,更沉浸于中华文明海纳百川的文化自信和同根同源的深厚友情之中。
一湾浅水月同天,两岸灯火总相连。此次访演为两岸师生们近距离交流学习,拓展专业视野并深化艺术感受提供了宝贵的机会。期待两岸同胞携手并进,共同推动中国教育和文艺事业蓬勃发展。
供稿:港澳台办公室
设计:王佳瑶